Ирина Делба, родилась в Сухуме. Окончила Московский Государственный Университет статистики экономики и информатики (МЭСИ). Затем поступила в театральный институт имени Бориса Щукина. 2 года сотрудничала с театром Вахтангова в спектакле Посвящение Еве и Кот в Сапогах.  С декабря 2019 года принята в труппу РУСДРАМа в Сухуме.

Ирина, почему Ваш выбор пал именно на эту профессию?

- Это профессия - мечта. Профессия - праздник. Профессия - подарок, и, мне кажется, этот подарок был сделан мне давно, но я ждала его все эти годы. Именно сейчас пришло время сорвать оберточную бумагу, чтоб достать подарок из коробки.

Насколько было сложно освоить эту профессию?

- Процесс освоения продолжается всю жизнь. Я где-то прочла, и мне это очень понравилось, потому что правда: «Артист - это путь в гору, у которой нет вершины». Я в это искренне верю. Но был ещё процесс знакомства и принятие профессии. Сначала было удивительно, потом сложно, а сейчас жизненно необходимо. Вообще, конечно, творчество -это легкость, праздник.

Какие нужны качества актёрам?

- На первое место я бы поставила ответственность перед профессией, ну и три Т- труд, терпение, талант. Как писал в своих письмах Евгений Вахтангов: «Главное всегда требует много, главное всегда требует жертв». Я бы актеров назвала фанатиками, иногда этим восхищаешься, иногда ужасаешься.  

Насколько профессия актёра важна в современном обществе?

- Конечно важна. У артиста есть возможность со сцены говорить очень важные и нужные вещи. В театре РУСДРАМ, например, нет ни одного спектакля, который был бы не актуален сегодня, даже если это Гольдони, который писал в 18 веке. Понимаете?! Тот же «Визит старой дамы» - это все про нас сегодня, и если хоть в одного человека попадёт, и что-то изменит в его душе, в его сердце, и он как-то иначе посмотрит на мир, - тогда все не зря. Это дорогого стоит.

Вы снимались в короткометражных  фильмах, сейчас служите в РУСДРАМЕ имени Фазиля Искандера.  Сбылись ли Ваши мечты, связанные с этой профессией?

- Конечно, нет. Я только начинаю, не успела ещё разогнаться. Верю в чудо, но не знаю, как оно работает, знаю только, что за каждую мечту надо бороться, над каждым мигом счастья - трудиться и никогда не останавливаться. Все будет отлично, я это знаю.

 

Не секрет, что актёров часто критикуют, какой критике Вы доверяете?

- Здравой, продуктивной критике и доверяю и очень ей рада. Без неё очень сложно. Без неё можно так потеряться, чтоб потом никогда себя и не найдёшь. А если это критика обывателя, ну что сказать... надо уметь держать удар, работать, доказывать, что ты можешь. Конечно, мнение моих педагогов навсегда останется для меня очень важным и ценным.

В творчестве должна быть свобода, как Вы понимаете это слово?

- Свобода - это здорово! Но как говориться мера должна быть во всем, и всему должны быть пределы. Есть законы сцены, есть законы жанра, есть задача режиссера и так далее. Мне нужно, чтоб я понимала, что я делаю и для чего я это делаю. Есть домашняя работа артиста над ролью.  Например, выходит персонаж, и зритель видит жизненный шлейф этого персонажа, вот она свобода артиста, тут ему никто не указ, это его территория, и это самое сложное. А разницу между персонажем наполненным и пустым зритель всегда почувствует. Зрителя надо любить, уважать и понимать, что зритель ничуть не глупее того, кто стоит на сцене, и надо отдать ему то, за чем он пришёл и за что заплатил деньги.

 Что вам мешает жить, а что помогает?

- Мне ничего жить не мешает, у меня все для жизни есть. Мешает что-либо только тому, кто недостаточно хочет. Человек вообще должен быть сильным.  Я каждый день нахожусь в непрерывной работе над собой и в борьбе с собою. Не получилось что-то, надо сделать так чтобы получилось.  И так всегда и во всем.